中國作家協(xié)會主管

盧文超的《藝術(shù)社會學(xué)新論》以鮮明的理論意識和現(xiàn)實(shí)關(guān)懷，探討了如何建構(gòu)具有主體性的中國藝術(shù)社會學(xué)理論體系。

《藝術(shù)社會學(xué)新論》全面梳理并深入吸收了20世紀(jì)中期以來英美藝術(shù)社會學(xué)的最新理論成果，并在批判基礎(chǔ)上加以整合，展現(xiàn)出對前沿理論資源的深刻理解與創(chuàng)造性運(yùn)用。在書中，盧文超廣泛借鑒貝克爾的藝術(shù)界理論、彼得森的文化生產(chǎn)視角與文化雜食概念、格里斯沃爾德的文化菱形模型、沃爾芙的中間道路社會學(xué)，以及德諾拉推動的新藝術(shù)社會學(xué)等代表性成果。特別是在論述德諾拉時，作者回顧了西方藝術(shù)社會學(xué)由“經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)向”走向更注重審美維度的發(fā)展脈絡(luò)，這一趨勢與當(dāng)前國內(nèi)文藝?yán)碚摻珀P(guān)于“審美回歸”的討論高度契合。

在這樣的基礎(chǔ)上，作者系統(tǒng)考察了藝術(shù)家、藝術(shù)體制、雅俗等級、藝術(shù)價值，以及藝術(shù)的本真性與能動性等關(guān)鍵議題，重新審視并更新了傳統(tǒng)藝術(shù)研究的框架。在藝術(shù)家研究中，作者借助蓋瑞·法恩的《日常天才》和《說藝術(shù)》，探討了局外藝術(shù)家與藝術(shù)本真性及慣例的關(guān)系。在藝術(shù)體制方面，他以印象派與先鋒派為例，分析了體制干預(yù)機(jī)制與藝術(shù)價值的生成過程。作者特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的介入能力和形式獨(dú)特性。這一點(diǎn)也與全書從“經(jīng)驗(yàn)”到“審美”的方法論演進(jìn)相呼應(yīng)。

此書的新意還體現(xiàn)在，作者立足于中國當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐，推動問題意識的本土生長，探索兼具文化主體性與理論原創(chuàng)性的中國藝術(shù)社會學(xué)發(fā)展路徑。盧文超主張，應(yīng)將中國當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)轉(zhuǎn)化為理論問題意識的土壤，從具體經(jīng)驗(yàn)中激發(fā)理論生成的潛力。他提出兩項(xiàng)關(guān)鍵策略：一是借助藝術(shù)學(xué)理論與社會學(xué)的交叉融合，推動復(fù)合型知識結(jié)構(gòu)的構(gòu)建；二是在研究方法上兼顧思辨性與辯證性，倡導(dǎo)“不立一法、不舍一法”的方法論取向，以細(xì)致描繪本土藝術(shù)實(shí)踐為基礎(chǔ)，提煉具有理論原創(chuàng)性的觀念與范疇。

在上述三重維度的整合下，《藝術(shù)社會學(xué)新論》所體現(xiàn)的“新”最終指向兩個密切相關(guān)的方面：一是對藝術(shù)社會學(xué)研究視野的調(diào)整與拓展。由于藝術(shù)的特殊性無法被簡單還原，因此必須為美學(xué)分析重新留出理論空間；二是體現(xiàn)在理論資源與分析路徑的重組，即對學(xué)術(shù)姿態(tài)與研究立場的重構(gòu)。

盧文超《藝術(shù)社會學(xué)新論》中的這些理論思考，是基于其前作《作為互動的藝術(shù)》而進(jìn)行的?！蹲鳛榛拥乃囆g(shù)》聚焦于以貝克爾藝術(shù)界理論為代表的經(jīng)典藝術(shù)社會學(xué)體系，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)生產(chǎn)的集體互動性，旨在打破藝術(shù)創(chuàng)作中“天才論”與個體中心論的固有神話，通過分析藝術(shù)的社會條件，重構(gòu)“藝術(shù)”概念的生成邏輯?！端囆g(shù)社會學(xué)新論》在此基礎(chǔ)上引入新藝術(shù)社會學(xué)的方法論框架，強(qiáng)調(diào)“審美回歸”的必要性，力圖在社會學(xué)分析中為藝術(shù)的感知結(jié)構(gòu)與形式表達(dá)重建理論空間，以修正傳統(tǒng)社會學(xué)中偏重功能性與實(shí)證邏輯而忽略審美維度的傾向，從而更全面地揭示藝術(shù)作為社會實(shí)踐的多重意涵與獨(dú)特機(jī)制。

以“互鑒”作為理論方法，是《藝術(shù)社會學(xué)新論》一書的重要特點(diǎn)?！盎ヨb”不僅是理論引進(jìn)的策略，更是重構(gòu)知識結(jié)構(gòu)和分析視角的深層路徑。盧文超通過融合多元理論資源，力圖構(gòu)建具有本土視野的藝術(shù)社會學(xué)新范式，回應(yīng)了中國藝術(shù)社會學(xué)面臨的雙重挑戰(zhàn)：一是社會結(jié)構(gòu)與藝術(shù)實(shí)踐的高度復(fù)雜化，二是文化傳統(tǒng)在理論建構(gòu)中所持續(xù)發(fā)揮的深層影響。這種回應(yīng)并非對現(xiàn)有理論的被動譯介，而是通過重新審視藝術(shù)的具體形態(tài)和實(shí)踐張力，打開了一條通向自主知識生成的新路徑。

這重新激活了我們對藝術(shù)社會屬性的理論關(guān)注。在西方傳統(tǒng)中，藝術(shù)社會學(xué)往往偏重于藝術(shù)體制、藝術(shù)價值以及藝術(shù)創(chuàng)作的社會過程等外部變量的分析，而在本書中，藝術(shù)卻不再只是這些變量的被動載體，而是以自身的物質(zhì)性、能動性與特殊性主動介入社會關(guān)系之中。這種立足“互鑒”而非單純“引介”的研究策略，不僅總結(jié)了中國藝術(shù)社會學(xué)的發(fā)展階段，也為未來的范式探索提供了理論試驗(yàn)場。它提醒我們，有效的互鑒不在于表層的對接或同構(gòu)，而應(yīng)在差異中發(fā)現(xiàn)問題，從而催生新的知識形態(tài)。

（作者系浙江財經(jīng)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授）