中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

從一度黯淡的老房舊瓦到重獲新生的別樣舞臺(tái)，從游客如織的打卡景點(diǎn)到更加立體的文化窗口，在北京，以演藝資源深度賦能城市更新的嘗試方興未艾。作為示范效應(yīng)輻射深遠(yuǎn)的全國(guó)文化中心，在古建筑活化利用層面，許多先行的“北京經(jīng)驗(yàn)”值得分享與探討。

古建筑搭起獨(dú)特舞臺(tái)

清風(fēng)徐徐，鳥(niǎo)鳴盤旋，夜色中的燃燈塔影靜默佇立，被腳下飄來(lái)的音樂(lè)裝點(diǎn)、環(huán)抱。不久前，2025京津冀古建音樂(lè)季在通州區(qū)燃燈塔及周邊古建筑群?jiǎn)⒛唬@一晚，運(yùn)河船工號(hào)子蒼勁唱響，琵琶弦音宜動(dòng)又宜靜，草原上的馬頭琴與自印度遠(yuǎn)道而來(lái)的塔布拉鼓對(duì)話諧鳴，數(shù)百年前曾回蕩鐘磬之聲的大成殿月臺(tái)，再次因音樂(lè)醒來(lái)。

歷史為北京留下了得天獨(dú)厚的積淀與財(cái)富，遍布京城的古建筑向來(lái)是天然而獨(dú)特的舞臺(tái)。昔年，張藝謀執(zhí)導(dǎo)的太廟版歌劇《圖蘭朵》轟動(dòng)一時(shí)，如今，越來(lái)越多的古建筑正成為承載演藝資源的新天地。接下來(lái)，古建音樂(lè)季將持續(xù)走進(jìn)孔廟和國(guó)子監(jiān)博物館、北京大覺(jué)寺、北京白塔寺及周邊地區(qū)。

演藝新空間與“會(huì)館有戲”品牌持續(xù)推進(jìn)建設(shè)，讓不少沉寂多時(shí)的老會(huì)館再度賓客盈門。在顏料會(huì)館，沉浸式曲藝劇《南城記憶之“老門神”》深挖周邊區(qū)域留存的老北京風(fēng)土人情；在正乙祠戲樓，昆曲《游園·驚夢(mèng)》充分利用這座“古戲樓活化石”的底蘊(yùn)空間；在湖廣會(huì)館，沉浸式音樂(lè)劇《金風(fēng)玉露》把此處見(jiàn)證的革命往事與梨園傳奇寫入劇情，兩輪駐演下來(lái)，曾經(jīng)的“京城第一會(huì)館”已經(jīng)在不少年輕觀眾中立住了名號(hào)。

“定制化”挖掘古建更多內(nèi)涵

在古建筑里做演出，“首先要知道文物保護(hù)的紅線在哪里。”沉浸式音樂(lè)劇《金風(fēng)玉露》總制作人李東說(shuō)。古建筑不同于可以適配各類劇目的傳統(tǒng)劇場(chǎng)，若要讓這些珍貴的空間得到真正的活化利用，“定制化創(chuàng)作是前提條件。”以《金風(fēng)玉露》為例，在布設(shè)燈光音響時(shí)，所有的線纜都依據(jù)湖廣會(huì)館的場(chǎng)地條件進(jìn)行了特殊的技術(shù)保護(hù)，隔絕對(duì)文物本體的損傷。

為了真正打造“沉浸式”體驗(yàn)，創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)還把燈光“藏”進(jìn)會(huì)館之中——《金風(fēng)玉露》的背景設(shè)定在民國(guó)初期，那也是湖廣會(huì)館聲名顯赫的年代，現(xiàn)代照明還遠(yuǎn)未普及，“我們用‘筐’把所有的燈光包起來(lái)，它的形狀、色彩、裝飾和會(huì)館本身一模一樣，觀眾走進(jìn)來(lái)，立刻就會(huì)被帶入當(dāng)時(shí)的情境。”李東說(shuō)，隨后，戲班春鳴社的故事掀開(kāi)序章，由表及里道來(lái)湖廣會(huì)館的風(fēng)云歲月。

古建音樂(lè)季主理人姚瑛同樣秉持一種“定制化”理念，在每場(chǎng)演出內(nèi)容與空間的對(duì)應(yīng)上，她與音樂(lè)家堅(jiān)持找到“強(qiáng)關(guān)聯(lián)”的平衡。比如，今年音樂(lè)季的開(kāi)幕演出地點(diǎn)選在多元文化交織共生的“三廟一塔”，于是，來(lái)自天南海北的樂(lè)器和音樂(lè)形式在這里相聚相融。

自2021年創(chuàng)立以來(lái)，古建音樂(lè)季已有許多成功探索：五塔寺銘刻著乾隆對(duì)母親的孝心和祝福，當(dāng)?shù)赂咄氐匿撉偌阴U蕙蕎在樹(shù)蔭與石刻間奏響琴音，兩位女性仿佛完成了一次穿越時(shí)空的對(duì)望；國(guó)子監(jiān)歷史悠久，“琥珀四重奏”選取在時(shí)間跨度上與之匹配的作品演奏，于西洋弓弦間留下無(wú)問(wèn)東西的回響……

多方聚力深度盤活空間

說(shuō)起最令姚瑛難忘的一場(chǎng)演出，莫過(guò)于2021年古建音樂(lè)季初次走進(jìn)宏恩觀的那天。彼時(shí)，宏恩觀剛剛完成騰退，大殿里厚厚的灰塵保潔人員連續(xù)清掃了幾個(gè)小時(shí)，才終于露出了地面，但當(dāng)琵琶名家吳蠻與大提琴家宋昭的琴聲開(kāi)始流淌，時(shí)間的塵埃被震落。這場(chǎng)特別的演出讓姚瑛和同事們“真正看到音樂(lè)如何盤活一座建筑”。

“我們想讓更多的建筑像宏恩觀一樣，因?yàn)檠菟囐Y源的注入得到新生。”姚瑛說(shuō)。今年，古建音樂(lè)季首次突破單一地域，實(shí)現(xiàn)京津冀三地文化遺產(chǎn)資源的深度聯(lián)動(dòng)，音樂(lè)家將陸續(xù)到訪蔚縣玉皇閣、保定市淮軍公所博物館、天津戲劇博物館（廣東會(huì)館）、天津安里甘藝術(shù)中心等多個(gè)空間，這次足跡的擴(kuò)展，得到了京津冀三地文物部門聯(lián)合指導(dǎo)及屬地文旅部門的大力幫助。而4年來(lái)，“政策扶持+商業(yè)資金”的模式始終維持著音樂(lè)季的演出品質(zhì)和高效運(yùn)轉(zhuǎn)。《金風(fēng)玉露》同樣得到相關(guān)部門與企業(yè)的雙向支持，在北京市委宣傳部、北京市文聯(lián)、天橋盛世集團(tuán)等多方合力助推下，票房、文創(chuàng)都交出了合格答卷，讓會(huì)館真的“有戲”了。

“在做這個(gè)項(xiàng)目時(shí)，我們考慮的從來(lái)不只是湖廣會(huì)館。”李東說(shuō)，“北京是首善之區(qū)，我們希望為北京乃至全國(guó)的古建筑活化利用提供參考。”循著《金風(fēng)玉露》與古建音樂(lè)季的成功先例，北京演出娛樂(lè)行業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)長(zhǎng)張海君建議，以古建筑為代表的演藝新空間在布局未來(lái)的高質(zhì)量發(fā)展時(shí)，一大關(guān)鍵是要找到獨(dú)特的定位符號(hào)，“因地制宜的過(guò)程要靠運(yùn)營(yíng)團(tuán)隊(duì)，也需政府部門、行業(yè)組織長(zhǎng)期關(guān)注。”