中國作家協(xié)會(huì)主管

人工智能技術(shù)的出現(xiàn)與發(fā)展正在重構(gòu)我們這個(gè)時(shí)代的文學(xué)生態(tài)。與人類獨(dú)享創(chuàng)作特權(quán)的傳統(tǒng)文學(xué)場(chǎng)域不同，AI技術(shù)的介入模糊了創(chuàng)作主體的邊界，從文本生成到意象構(gòu)建，從情感表達(dá)到美學(xué)經(jīng)驗(yàn)，智能寫作正以一種全新的姿態(tài)參與文學(xué)生產(chǎn)。與簡(jiǎn)單的輔助工具不同，AI創(chuàng)作展現(xiàn)出獨(dú)特的算法邏輯與美學(xué)特征，這使得當(dāng)代詩歌創(chuàng)作面臨著前所未有的機(jī)遇與挑戰(zhàn)。中國當(dāng)代詩歌寫作將在這場(chǎng)技術(shù)革命中呈現(xiàn)怎樣的新面貌？詩人們?nèi)绾慰创⒒貞?yīng)這種創(chuàng)作范式的轉(zhuǎn)變？對(duì)此問題，一直關(guān)注AI寫作實(shí)驗(yàn)及其問題的詩人、學(xué)者于2024年11月底在上海大學(xué)當(dāng)代詩歌研究中心主辦的“詩歌與AI”工作坊上，分別從“‘新詩之歌’的嘗試”、“兩種‘黑盒子’：AI與人腦”、“一種全新的文藝形式的生成”等論題切入，對(duì)人工智能與詩歌創(chuàng)作的關(guān)系及其可能性展開了深入而富有洞見的探討。本次工作坊由上海大學(xué)教授、詩評(píng)家錢文亮主持，楊鐵軍、翟月琴、朱春婷、曹僧、曉松、王子瓜、顧甦泳、馬曉萱、黃藝蘭等詩評(píng)家與創(chuàng)作者等參加。

工作坊現(xiàn)場(chǎng)

會(huì)議伊始，詩人曹僧首先分享了國內(nèi)一批青年詩人已經(jīng)開展的詩歌實(shí)驗(yàn)——“新詩之歌”活動(dòng)。據(jù)曹僧介紹，始于2024年4月的“新詩之歌”實(shí)驗(yàn)，是他與炎石等青年詩人共同開展的創(chuàng)新嘗試，其核心是利用Suno AI等智能音樂創(chuàng)作平臺(tái)，將新詩文本轉(zhuǎn)化為聲音藝術(shù)形式，他們精心打造了公眾號(hào)“新詩之歌”，并將這一創(chuàng)新形式命名為“樂讀”，旨在讓讀者以更立體的方式感受新詩的魅力，改變?nèi)藗儗?duì)新詩嚴(yán)肅、刻板的印象。炎石發(fā)起了“新詩無限音樂合作社”，旨在促進(jìn)詩人們?cè)谛略娨魳坊剿骱蛯?shí)踐方面的交流。目前，炎石等人還有一個(gè)宏偉的計(jì)劃，就是以音樂閱讀的獨(dú)特方式推出“百年新詩”選本。關(guān)于“新詩之歌”實(shí)驗(yàn)的技術(shù)實(shí)踐過程，曹僧講解說，從Suno AI到網(wǎng)易云音樂、抖音等眾多平臺(tái)都在積極開發(fā)音樂AI技術(shù)，在把詩歌輸入給AI音樂模型進(jìn)行轉(zhuǎn)化的過程中，詩人們充分考慮詩歌的聲音特質(zhì)，通過選擇合適的音樂類型和關(guān)鍵詞來匹配詩歌風(fēng)格。但他們也面臨著技術(shù)挑戰(zhàn)，即因?yàn)?990年代以來詩歌敘事性增強(qiáng)、詩行變長，需要對(duì)分行進(jìn)行調(diào)整以適應(yīng)歌詞形式。為構(gòu)建音樂結(jié)構(gòu)，他們借鑒了《詩經(jīng)》常用的重復(fù)手法，在聲音流中建立記憶點(diǎn)。盡管目前技術(shù)仍有局限，但曹僧對(duì)此卻持樂觀態(tài)度，期待能實(shí)現(xiàn)聲軌分離等更高級(jí)的功能。關(guān)于“新詩之歌”的命名，曹僧認(rèn)為這不僅體現(xiàn)了新詩的音樂性，更強(qiáng)調(diào)了對(duì)語言表達(dá)的重視。他將“歌”理解為一種隱喻，體現(xiàn)了當(dāng)下詩學(xué)變革的內(nèi)在需求。從歷史角度看，詩歌本應(yīng)具有多維度的表現(xiàn)形式，而不應(yīng)僅限于視覺閱讀。在播放曹僧的《后花園》（結(jié)合AI的音樂化詩歌作品）后，與會(huì)者更加意識(shí)到AI技術(shù)與詩歌藝術(shù)的結(jié)合正在開啟一個(gè)充滿可能性的新階段。

呼應(yīng)曹僧的觀點(diǎn)，詩人王子瓜指出，近現(xiàn)代以來的詩歌觀念日趨狹隘，純?cè)娕c生活的距離不斷拉大。而AI技術(shù)的介入或許能夠重新激活詩歌的音樂性，使其從“死”的文字回歸到有聲的藝術(shù)形式。他特別提到江弱水的《帝國的鏗鏘：從吉卜林到聞一多》一文，認(rèn)為詩歌的音樂性具有獨(dú)立的審美價(jià)值和意識(shí)形態(tài)意義，以人工智能為代表的新興媒介可能催生出全新的文藝樣式，而非僅僅改變新詩格局。

本次工作坊的第二個(gè)論題“‘黑盒子’：AI與人腦”，則是由詩人翻譯家楊鐵軍打開。他首先回顧了新詩百年發(fā)展歷程，指出這是一個(gè)詩歌不斷喪失陣地的過程。但他同時(shí)肯定了當(dāng)下詩人如曹僧等人借助新技術(shù)探索詩歌新可能的嘗試，認(rèn)為這種努力雖難以完全恢復(fù)新詩的傳統(tǒng)功能，卻可能催生新的藝術(shù)樣式。而后，作為一位從比較文學(xué)轉(zhuǎn)向計(jì)算機(jī)科學(xué)的學(xué)者，楊鐵軍著重介紹了AI系統(tǒng)中最具突破性的神經(jīng)元網(wǎng)絡(luò)技術(shù)。他指出，盡管當(dāng)前AI系統(tǒng)的節(jié)點(diǎn)已超過人腦，但在本質(zhì)上仍無法完全模擬人腦功能。這種差異源于兩個(gè)“黑盒子”的根本區(qū)別：AI通過不斷調(diào)整權(quán)重來“學(xué)習(xí)”，而人腦的運(yùn)作機(jī)制則遠(yuǎn)比這復(fù)雜得多。最后，楊鐵軍從哲學(xué)角度探討了人類研究AI的深層動(dòng)機(jī)，借用海德格爾的觀點(diǎn)，他指出這體現(xiàn)了人類試圖突破自身限制的野心，“這就像試圖抓著自己的頭發(fā)把自己提起來”，他形象地比喻道，“如果AI真能完全取代人類，那就意味著人類達(dá)到了‘神’的地位?！睏铊F軍的跨學(xué)科背景使他能夠既看到技術(shù)發(fā)展的潛力，也認(rèn)識(shí)到人類創(chuàng)造力的獨(dú)特價(jià)值，為當(dāng)下AI與藝術(shù)創(chuàng)作的討論提供了重要參考。

楊鐵軍的跨學(xué)科思考引發(fā)了與會(huì)者熱烈的研討。詩人朱春婷從文學(xué)創(chuàng)作的角度，表達(dá)了對(duì) AI 與詩歌關(guān)系的獨(dú)特見解。她表示，自己最初對(duì) AI 取代詩人存在焦慮，但經(jīng)探索后卻終于釋然，因?yàn)槲膶W(xué)創(chuàng)作的核心在于成為獨(dú)特的創(chuàng)作者，如成為第一個(gè)普拉斯、魯迅、杜甫等，每個(gè)人的“刺激-反應(yīng)”結(jié)構(gòu)獨(dú)特，這是機(jī)器無法復(fù)制的。她通過將普拉斯和休斯的詩拼合讓 AI 創(chuàng)作的實(shí)驗(yàn)，發(fā)現(xiàn) AI 在處理詩歌時(shí)存在邏輯問題，其結(jié)果往往取決于權(quán)重等因素，且 AI 訓(xùn)練出的情感效果只是模仿，無法像人類創(chuàng)作者一樣真實(shí)地表達(dá)情感。而后，馬曉萱博士深入淺出地解讀了AI寫詩的技術(shù)機(jī)制。她指出，人工智能發(fā)展經(jīng)歷了從專家系統(tǒng)到神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)的重要轉(zhuǎn)變。早期的專家系統(tǒng)因人類認(rèn)知的局限性而顯現(xiàn)出不足，這推動(dòng)了向神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)模式的轉(zhuǎn)型，在移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，海量數(shù)據(jù)的積累為神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)模型提供了豐富的實(shí)驗(yàn)基礎(chǔ)。馬曉萱將AI寫詩比作“超級(jí)學(xué)習(xí)者”，其表現(xiàn)主要取決于學(xué)習(xí)材料的質(zhì)量和具體的創(chuàng)作指令。以AI學(xué)習(xí)杜甫詩作為例，她指出AI并不會(huì)成為另一個(gè)杜甫，而是在其詩歌風(fēng)格框架內(nèi)探索出杜甫在有限生命中可能但未曾寫出的詩歌可能性。她認(rèn)為，人類應(yīng)當(dāng)更坦誠地承認(rèn)AI寫出的詩歌可以在一定程度上超越它所參照和模仿的人類詩歌材料，但是，寫詩對(duì)人類來說，重要的可能不是最終寫出了什么，而是寫作主體在寫作過程中的感悟和成長。此外，詩人曉松繼而提出了對(duì)AI詩歌機(jī)械化、情感不足的擔(dān)憂，以及它可能導(dǎo)致創(chuàng)作懈怠的問題。對(duì)此，楊鐵軍回應(yīng)并指出了一個(gè)關(guān)鍵區(qū)別：AI在學(xué)習(xí)過程中無需付出真實(shí)的情感代價(jià)，這種特質(zhì)決定了AI與人類創(chuàng)作在本質(zhì)上的差異。曹僧也提及AI介入詩歌創(chuàng)作的市場(chǎng)效應(yīng)，認(rèn)為各大平臺(tái)對(duì)AI創(chuàng)作技術(shù)的競(jìng)爭(zhēng)已經(jīng)開始，這可能導(dǎo)致新的市場(chǎng)壁壘，對(duì)此，楊鐵軍認(rèn)為，詩人需要在市場(chǎng)機(jī)制與藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)性之間找到平衡點(diǎn)，這種平衡本身就體現(xiàn)了詩歌創(chuàng)作的魅力所在。而主持人錢文亮則總結(jié)指出，AI不應(yīng)僅被視為創(chuàng)作工具，更應(yīng)被看作一個(gè)推動(dòng)詩歌發(fā)展的競(jìng)爭(zhēng)者，類似于長跑競(jìng)賽中的陪跑者、乒乓球訓(xùn)練中的陪練高手，詩人們需要在保持獨(dú)創(chuàng)性的同時(shí)，思考如何與這一新興力量形成富有張力的競(jìng)爭(zhēng)與合作關(guān)系。

此后，與會(huì)者圍繞AI與詩歌融合可能催生的新型文藝形式展開了深入對(duì)話，打開了本次工作坊的第三個(gè)話題：“一種全新的文藝形式的生成”。

青年學(xué)者唐小林首先提出了一個(gè)發(fā)人深省的問題：盡管AI與詩歌的結(jié)合已有四十余年歷史，但為何至今未能產(chǎn)生一個(gè)“AI杜甫”？他認(rèn)為，AI或許能創(chuàng)造第二個(gè)、第三個(gè)杜甫，但無法創(chuàng)造第一個(gè)杜甫。同時(shí)，他建議將AI技術(shù)引入詩歌教學(xué)，以應(yīng)對(duì)文科教育的整體轉(zhuǎn)型。在談到當(dāng)下的詩歌音樂創(chuàng)作時(shí)，唐小林還將其與網(wǎng)絡(luò)文學(xué)的發(fā)展歷程作了類比。他肯定了以曹僧為代表的詩人在詩歌音樂領(lǐng)域的開創(chuàng)性工作，認(rèn)為這些嘗試擴(kuò)大了詩歌的受眾群。但他同時(shí)指出，當(dāng)前的詩歌音樂創(chuàng)作仍處于一個(gè)轉(zhuǎn)換階段，就像早期網(wǎng)絡(luò)文學(xué)簡(jiǎn)單將傳統(tǒng)文學(xué)搬上網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)一樣，唐小林認(rèn)為“詩歌創(chuàng)作和詩歌音樂創(chuàng)作使用不同的媒介，需要不同的思維方式”，目前的工作雖然仍處于轉(zhuǎn)換階段，但相信未來會(huì)孕育出全新的藝術(shù)形態(tài)。

不同于國內(nèi)研究者對(duì)AI詩歌技術(shù)層面的更多聚焦，學(xué)者顧甦泳提出了觀察與思考AI詩歌創(chuàng)作的另外視角。他指出，在迄今為止有關(guān)AI詩歌的討論中，技術(shù)樂觀主義和技術(shù)批判主義“這兩種態(tài)度都將AI視為外在于人的存在，忽視了它作為特定社會(huì)歷史產(chǎn)物的本質(zhì)”。借鑒馬克思的“機(jī)器論”， 顧甦泳強(qiáng)調(diào)AI不僅是一種技術(shù)產(chǎn)物，更是包含著特定社會(huì)生產(chǎn)關(guān)系的系統(tǒng)，而當(dāng)前AI的發(fā)展與資本主義生產(chǎn)方式密不可分，是資本增殖邏輯下的必然產(chǎn)物。所謂“AI帶來的不僅是技術(shù)革新，更可能導(dǎo)致創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)從業(yè)者的技術(shù)性失業(yè)”。他警示道，“這種變革可能加劇行業(yè)內(nèi)卷，推動(dòng)更多類似ChatGPT的機(jī)器語言系統(tǒng)的發(fā)展”。面對(duì)這種形勢(shì)，他還提出了一個(gè)關(guān)鍵問題：詩歌是否應(yīng)該成為逃避現(xiàn)實(shí)的本真性庇護(hù)所，還是可以成為重新介入并改變現(xiàn)實(shí)的工具？顧甦泳的分析超越了單純的技術(shù)討論，將對(duì)AI與詩歌關(guān)系的考察置于更廣闊的社會(huì)歷史語境之中。

此外，黃藝蘭博士以當(dāng)前AI生成氣味的技術(shù)發(fā)展為切入點(diǎn)，探討了技術(shù)介入對(duì)藝術(shù)體驗(yàn)的雙重影響。在探討AI與詩歌創(chuàng)作的關(guān)系時(shí)，黃藝蘭將寫詩行為分為兩類：一是應(yīng)需而作，這種情況下AI可以提供主題性的詩歌創(chuàng)作支持；二是源于創(chuàng)作主體的自發(fā)沖動(dòng)，這種創(chuàng)作動(dòng)力是AI無法替代的。她認(rèn)為，AI可以協(xié)助完成特定主題的詩歌創(chuàng)作，但它永遠(yuǎn)無法取代詩人內(nèi)心的創(chuàng)作沖動(dòng)。對(duì)此馬曉萱博士通過分享一首AI創(chuàng)作的關(guān)于反思人機(jī)關(guān)系的詩歌，指出AI創(chuàng)作其實(shí)僅能反映當(dāng)下人類的思考，而無法預(yù)見未來的思維方向。

由詩歌借助AI的幫助與音樂合作的跨媒介實(shí)驗(yàn)，學(xué)者翟月琴也從自己的研究經(jīng)驗(yàn)出發(fā)介紹了詩歌與其他藝術(shù)形式跨界融合的實(shí)踐。她以周瓚的瓢蟲劇社等為案例，展示了詩歌作為展演形式進(jìn)入劇場(chǎng)空間的可能性，指出了這種嘗試面臨的挑戰(zhàn)。她認(rèn)為“這些創(chuàng)作不僅是簡(jiǎn)單的藝術(shù)形式轉(zhuǎn)換，更是對(duì)消費(fèi)時(shí)代中詩歌神性與靈韻的深度追問”，“跨界表達(dá)提醒我們，對(duì)詩歌的理解不應(yīng)局限于單一視角，而應(yīng)該通過多元藝術(shù)形式的交融，發(fā)掘詩歌文本中被忽略的維度?！逼鋵?shí)，無論是跨界演繹還是AI寫詩，都無疑為我們提供了重要啟示：技術(shù)創(chuàng)新不應(yīng)僅停留在文本生成層面，而應(yīng)該探索如何與人類的創(chuàng)造力相結(jié)合，在保持詩歌藝術(shù)本質(zhì)的同時(shí)，開拓新的表達(dá)維度。這也許是人工智能與藝術(shù)創(chuàng)作融合的一個(gè)重要方向。

“詩歌與AI”工作坊會(huì)議結(jié)束后，與會(huì)者們?nèi)猿两谟懻摲諊?，圍繞傳統(tǒng)與現(xiàn)代、人文與技術(shù)、保守與創(chuàng)新等等問題，共同勾勒著詩歌在AI時(shí)代的新圖景。