重逢托爾斯泰,再別圖米納斯
2021年,圖米納斯為俄羅斯瓦赫坦戈夫劇院排演話劇《戰爭與和平》,作為劇院成立一百周年的賀禮。這是他在瓦赫坦戈夫劇院執導的最后一部作品,也成了他的“天鵝之歌”——一年后,圖米納斯卸任瓦赫坦戈夫劇院藝術總監,三年后的春天,他在亞得里亞海邊的意大利小城辭世。
當這部演出時長近5小時的《戰爭與和平》來到上海,在東方藝術中心的舞臺上,這里的觀眾與托爾斯泰重逢,也再次告別圖米納斯。
1812年的戰爭在劇中打響,圖米納斯沒有讓拿破侖的軍隊和莫斯科郊外的戰場正面出現,而是讓一個演員扮演垂暮的托爾斯泰緩慢地穿過舞臺。托爾斯泰的身影是短暫的,具象的,可見的,圖米納斯的身影是隱形的,但自始至終地籠罩著舞臺,這場《戰爭與和平》的演出成為奇異的鏡面,1812年的莫斯科成為此時此刻的鏡像,在鏡面的兩邊,圖米納斯向托爾斯泰發起了這場凌駕于時間的對話。
小說里龐雜的人物關系、大幅的時間跨度,以及從戰場到太太沙龍的多景別情境,被全景式地保留在舞臺上:安德烈和皮埃爾在圣彼得堡共度的白夜,娜塔莎在羅斯托夫莊園里熱烈肆意的少女時光,1805年冬天的奧斯特里茨戰場,與戰爭平行的上流社會紙醉金迷的社交場,以及1812年成為一片焦土的莫斯科。但舞臺是空的,一面巨大的墻體取代了所有的時間和空間。
在托爾斯泰筆下,在歷史的帷幕背后,輪番登場的角色如同一場川流不息的華爾茲舞會。此時換作圖米納斯的舞臺,他讓這些可悲可笑可嘆的人們并排面對觀眾,角色之間的對白變成面向觀眾的告白和獨白。
在道具退場的極簡舞臺上,圖米納斯不是在復述托爾斯泰的文本,他以平等的創作者的立場,評述《戰爭與和平》這部小說,他在引述托爾斯泰的同時表達他的質疑和叩問——他對1812年的戰爭與和平的思考,他對歷史和當下的更廣義的“戰爭與和平”的思考。
看這部《戰爭與和平》,第一眼看到一目了然的圖米納斯的風格,然后看到托爾斯泰的宏篇畫卷,最后,看到兩個時代的杰出創作者在舞臺上的同時在場。當現實世界經歷圖米納斯的離去,這部作品繼續以每月四場的高頻率在俄羅斯演出,安德烈在決戰前夕心灰意冷地說出:“戰爭是生活中最丑惡的事。戰爭的目的是殺人,為了軍隊給養而偷竊人民。”或者,尼古拉拄著槍托撕心裂肺地吼著“戰爭只以統治者的意志推進。”在這樣的劇場時刻,圖米納斯讓托爾斯泰的經典小說成為了此時此刻的表達,歷史文本介入現實。而這,就是托爾斯泰的不朽,也是圖米納斯的杰出。