中國作家協會主管

郎佳子彧23歲，是國家級非物質文化遺產“面人郎”的第三代傳人。這一京派面人流派正是他的爺爺郎紹安開創的。

面人根植于中國的鄉土文化，這項歷史悠久的技藝無言記錄著時代的流轉變遷。

雖然從小就浸潤在傳統藝術里，郎佳子彧可一點也不“老土”。

除了面人，他也愛打籃球，喜歡喬丹、科比和櫻木花道，拍過紀錄片，是個文藝發燒友。

“90后”的他，在面人創作上顯現出了特有的“叛逆”：他不滿足于用面人來復刻古文戲曲里的人物，也不滿足于讓面塑工藝成為頂著非遺光環卻被束之高閣的真空藝術，他試圖依照自身對藝術的理解，對它做深刻入骨的改造，他想做“傳統文化的搬運工”，讓這門傳統手藝——作為一種返璞歸真的表達——重新匯入當代語境，回歸當代人的視野。“我想讓大家看看，這項古老的非遺也可以很酷。”郎佳子彧說。

“指尖上的魔術”觸手生春

從形態各異的人物到鳥獸蟲魚，捏面人觸手生春，幻化出一個微縮的大千世界，可不正是“指尖上的魔術”么？

“做面塑是個從頭到腳、從里到外的過程。”郎佳子彧展開用塑料薄膜保濕的五顏六色的面團，從里面揪下一塊，在手中幾經捏、搓、揉、掀,接著又拾起撥子、剪刀嫻熟地點、切、刻、劃，塑成頭面、身、手，最后披上發飾和衣裳，一個衣著鮮艷、栩栩如生的娃娃便立于眼前。

捏這樣一個小娃娃大概要半個小時左右，但前前后后的工序加起來卻有近百道。先是要將三成糯米粉和七成白面混合成面塑用的面泥，上鍋蒸熟，抹上適量的甘油、蜂蜜防腐防裂，再將其揉勻、調色，制成各種彩色的面。在捏面之前，先要靜心構思，做到胸中有溝壑，再輔以撥子、梳子、篦子、剪刀等工具，一氣捏成。

“有次我去給孩子們表演捏面人，一個小孩指著我捏的面人說：‘這是魔術！’”郎佳子彧笑說。

從形態各異的人物到鳥獸蟲魚，捏面人觸手生春，幻化出一個微縮的大千世界，可不正是“指尖上的魔術”么？

面人的確切起源已不可考，只知最初用于喪葬祭祀。新疆吐魯番阿斯塔那地區曾挖掘出現存最早的古面人——唐代永輝年間的面制女俑頭、男俑頭上半身像和面豬。后來，到了“過著瓷器般精致生活”的宋朝人那里，面粉被制成了“餑餑”“棗花”“月糕”“面魚”一類的“果實花樣”，它們既好吃、又好看，流行于節令之時，取求吉納福之意。南宋孟元老的《東京夢華錄》里寫道：“寒食前一日謂之炊熟，用面造棗錮，飛燕，柳條串之。插于門楣，謂之子推燕”，又有七夕時節“以油面糖蜜造如笑靨，謂之‘果食花樣’”。

到了明清，慢慢出現了一些沿街叫賣的面塑藝人，這些個藝人背著箱子游走在街頭鬧市，為謀生計，各顯奇才，捏有“甲胄”人物、“孩兒鳥獸”“飛燕形狀”，奇巧百端。起初捏面人還被視為“下九流”，屬于五行八作之列，后來才被納入傳統七十二行手藝。

捏得久了，一些捏面人的大師巧匠也冒了出來，他們讓面人脫離灶臺，登上“大雅之堂”。此時的面人不僅為街頭稚子把玩，也用來饋贈親友，一些典雅精巧的還會陳列于文人士大夫的案幾上，成為價值不菲的收藏品。故宮博物院現在藏有的末代皇帝溥儀的一些面塑玩具，據說出自著名的面塑藝人湯子博三兄弟之手。

郎佳子彧的爺爺郎紹安也是位出身街頭的捏面大師。他生于清朝宣統年間。12歲那年，郎紹安在廟會上見到人稱“面人大王”趙闊明捏的面人，一下子就被那些栩栩如生的“老壽星”“小公雞”給吸引住了，之后便天天守在趙師傅的身邊。趙師傅渴了，就給他端茶；趙師傅被太陽曬了，就給他挪地方。最后趙闊明收下了這個徒弟，郎紹安跟著師傅，從捏小兔小鳥到捏戲曲洋畫，一邊學一邊賣。

郎紹安到過天津、青島、煙臺、威海、上海，還“在靜安寺路交通銀行的石頭窗臺上擺過小攤”（見作家冰心 《“面人郎”采訪記》）。那會兒就有人購買郎紹安的面人，一買就是百十來個，之后又轉賣給外國人。手藝出眾的他后來獨立門戶，便有了“面人郎”這一流派的誕生。

面人分布廣，流派也多。在北京一地，除了“面人郎”外，還有一些獨樹一幟的流派，比如 “面人湯”“面人曹”等。“面人湯”刀法酣暢、設色雅致、造型大度；“面人曹”精耕細作、格調淡雅。

郎派面人最初多捏 “三百六十行”和清末民初市井人物，色彩濃重、刻畫細膩。“面人郎”所用的面加入了某種“獨門秘方”，可以保證面人幾十年不褪色。郎紹安的很多作品已有80多年歷史，但色彩不減當年。

“爺爺作品始終影響著自己”

面人的很多題材都來自古文戲曲。為了捏好《二進宮》，郎紹安省吃儉用地擠出票錢，看了好幾場這出戲。

走進郎紹安的作品陳列室，可以看到趴在玉米上的蟈蟈、砸缸救友的司馬光、頭戴孔雀翎的赳赳武將，還有那賣冰糖葫蘆的、剃頭的、吹糖人、打糖鑼的，儼然一幅北京市井生活畫卷。這些面人雖小模小樣，卻色彩逼真、眉目細膩，比如那個玉米蟈蟈，雖然是用面捏成的，但玉米葉子的紋路清晰可見，蟈蟈的觸角逼真到似乎在輕微顫動。

“這個‘玉米蟈蟈’是我爺爺的名作，當時還上了《民族畫報》。”郎佳子彧對爺爺的每個作品都很熟悉，“還有這個‘全家福’，原樣在‘文革’時被砸壞了，后來，爺爺根據照片又重捏了一個。”

在郎佳子彧出生前兩年，爺爺郎紹安就過世了。不過，他經常聽父親、姑伯講爺爺的故事。爺爺留下的這些精巧作品始終影響著自己。

郎佳子彧說：“你看這個‘司馬光砸缸’，這是我爺爺1930年的作品，那會兒他才21歲，比我現在還小，我現在都難捏出這樣的作品。”

上世紀70年代，荷蘭紀錄片大師伊文思來北京拍攝紀錄片，其中就有拍郎紹安捏面人的過程。這部分影像只有短短7分鐘。第一次“看”到爺爺，郎佳子彧熱淚盈眶：“我終于看到了文字和照片以外的爺爺！”

郎紹安被尊為面塑大師，他不僅技藝精，也愛鉆。面人的很多題材都來自古文戲曲，郎紹安并未念過多少書，為了捏好《二進宮》，他省吃儉用地擠出票錢，看了好幾場這出戲。有一回他想捏一個斑馬，還專門跑到動物園去數斑馬身上的條紋。據說上世紀50年代，一位玉器設計師打造了一件名為“珊瑚六臂佛鎖蛟”的玉器精品，郎紹安看見后便開始琢磨，怎樣用面做件和它一模一樣的精品呢？一番研制過后，他給做好的面塑涂上一層特殊的材料，使它煥發出玉一般的光澤，佛像、蛟龍跟原作一樣姿態自然，那條捏出來的鎖鏈據說還能晃動。

郎紹安膝下共有9個子女，郎佳子彧的父親郎志春是年齡最小的一個，長得也最像郎紹安。“我小時候一直好奇爺爺長什么模樣。”郎佳子彧指著陳列廳正中央的一尊雕像說道，“后來有了爺爺的這尊雕像，每次看到我都有些恍惚，心想：‘這不就是我爸嘛’。”

不光長相，郎志春在技藝上也得到了父親的真傳。在郎志春的作品陳列室里，有許多刻在葫蘆或核桃里的袖珍面人，這些面人有的只有螞蟻般大小，但卻神態各異，纖毫畢現。做這樣一個面人很吃功夫，捏面人要在微毫的空間內排布人物，并做到不增不補，全靠一雙妙手掌控力道和心無旁騖的專注。

郎紹安生前常說：“捏面人必須心靜專注，與練氣功有相同之處。”有人很難將面人和一個正當活潑年紀的男孩聯系起來，但郎佳子彧卻說自己有著動靜和諧的兩面，他既愛在籃球場上揮汗如雨，也能沉下心來在案桌前捏面人，一捏就是好幾小時。

大抵小孩都容易被五顏六色所吸引。從三四歲起，郎佳子彧就很喜歡看自己的父親郎志春捏面人，父親捏多久，他就站在旁邊看多久，也不搬凳子。

郎志春看兒子是真的喜歡，便慢慢地把“家學”正式傳授給他。剛入門的時候，父親讓郎佳子彧先用面泥搓幾根粗細均勻的條，結果郎佳子彧搓完，每根都有鉛筆那么粗。父親二話不說，自己揪下一團面泥，放在掌中細細揉搓，再用兩指輕輕朝兩方一扒拉，一根1毫米的細條就捏出來了。父親把細條放在桌上，對郎佳子彧說：“來，今天捏20根跟這一樣細的條兒。”

從捏細條到捏小娃娃再到捏戲曲里的人物，郎佳子彧像登臺階一樣，從一種作品過渡到另一種作品，從一種技法升級到另一種技法。當時父親立下嚴規，“一個假期要捏50個面人”，郎佳子彧的童年也多是在捏面人和學習中度過的。跟爺爺和父親一樣，他也會細心打磨面人的每個五官部位、身體的線條、肌肉的構造，為此還啃過好幾本解剖學相關的書。

16歲那年，技藝獨當一面的郎佳子彧被破格吸納為北京民間藝術家協會的準會員。不過在他心里，爺爺和父親的技藝高度是自己難以企及的：“我爸跟我爺爺對面人的投入完全是心無雜念的，我這輩子也超越不了他們。”

方寸之間有意想不到的腦洞

相較對傳統技藝的亦步亦趨，郎佳子彧更愿意打破成規，跟隨自己的心創作，賦予作品以“靈魂”。

面人能勾起許多人的童年回憶。在人煙輻輳的鬧市街尾間，遙遙就能瞥見那五彩繽紛的面人攤子，上面立著蕓蕓小人，有《西游記》里的孫悟空、豬八戒，有身披鎧甲的將軍、面帶慈容的和尚，還有惟妙惟肖的兔子、老虎，讓人稱奇雀躍。可在現代，各種娛樂和視覺刺激早把大家從面人攤子前吸走，初看到面人可能還有點好奇，新鮮勁兒一過，又把它拋進舊時光里，鮮有人問津。

“有些傳統技藝很有趣，被湮沒太可惜。”郎佳子彧說，“面人里承載了千百年來的民俗文化景觀，它們不是老古董，而是我們氣質里的一部分，寄寓我們對美好生活的想象。”

在國際關系學院讀本科的時候，郎佳子彧擔任的是學生會文藝部長，他經常給同學們表演捏面人，他的一位同窗好友看過后還感嘆：“原來面人也可以這么酷！”

郎佳子彧的面人酷在哪兒呢？他可以在傳統和現代間出入自由，除了那些用來打基本功的小娃娃、戲曲人物，他的陳列柜里還擺著復仇者聯盟、櫻木花道、喬丹球鞋、旅行青蛙、祝融火神。有時他覺得靜止的面塑作品有些無趣，便別出心裁地給作品安排上情節、增添些寓意，方寸之間有著意想不到的腦洞。

比如名為《枷鎖》的作品。它正擺在郎佳子彧的個人展示柜里：一張書桌，像古時犯人佩戴的枷鎖鎖住了一個黑頭發小人，只露出他面無表情的頭和無望舉著的雙手，桌上是堆積如小山的試卷、課本，桌子下面還有散落一地的、被揉皺的紙球，諷刺中夾帶著幽默。

“這個是我高三時做的。當時為了好好備戰高考，我退出了自己喜愛的籃球隊，整天就是做題，覺得挺痛苦——為什么大好的年華就被困在了書桌上？”郎佳子彧說。

他還提醒我注意一個細節：小人桌下的雙腳是光著的，拖鞋丟在一旁，腳的大拇指微微翹起。“我想說的是，這個小人還有一絲靈性沒有被抹殺。”郎佳子彧說。

相較對傳統技藝的亦步亦趨，郎佳子彧更愿意打破成規，跟隨自己的心創作，賦予作品以“靈魂”，帶給觀眾情感上的共鳴和思想上的共振：“從很小的時候我就覺得，我不能只捏古文戲曲里的東西，不能讓作品光追求‘形似’。我特別想讓別人看了我的作品能夠有所觸動。”

對于兒子那些稍顯“叛逆”的作品，郎志春倒很是包容和欣賞。雖然自身風格偏于舊派，他卻給了兒子絕對的創作自由。郎佳子彧對此很感激，他也認識其他一些年輕的非遺傳承人，但大多不如自己“幸運”。

有一次，他看自己的一個朋友、另一項非遺藝術的傳承人在那兒做物件，便對他說：“哎，你有沒有想過給它的圖案變換一下，畫點什么新玩意兒上去？”“我想過，可我爸不讓，說那不是東西。”朋友無奈地回答。

郎佳子彧不贊成面人創作上的因循守舊，但也沒把現代與傳統對立起來，他認為傳統文化中還有許多未經開挖的“礦藏”，有著“春風吹又生”的生命力。

比如他會從《山海經》里汲取創作靈感。

“南方祝融，獸身人面，乘兩龍。”——郎佳子彧在這短短一句話上添以自己的想象，捏出了一個全身赤紅、粉龍盤繞的火神祝融。

《山海經》里有太多匪夷所思的神獸鬼怪，神秘留白的文字反而給了后人廣闊的想象空間，是絕佳的藝術素材庫——許多傳統的東西都是如此。

“面人不是曲高和寡的藝術”

藝術本就是最接近生活的事物，它不是少數人的專屬區。面人也可以成為普通人表現個性、抒發感情的“手腕”。

在現代工藝沖擊的當下，不少人唱衰傳統工藝是余暉殘影。一些在藝術領域浸淫多年的手藝人技藝精湛，作品卻無人問津，多少有些落寞。

“浪潮席卷而來，不滅幾點星光”，郎佳子彧相信面人依舊可以“發光發熱”成為不滅的星光。這門匠藝打磨的不光是作品，也是心性，面人已成為他宣泄情感、表達思想的一方載體。“面人會帶給你發自心底的快樂，比如那種肌膚與材料接觸時的原始興奮感。通過創造一個作品，我抒發了自己的情感，帶著這一愉悅再繼續投入創作，形成一個循環。”郎佳子彧說。

郎佳子彧想把這種快樂傳遞給更多的人。藝術本就是最接近生活的事物，它不是少數人的專屬區，每個人都有對生活微妙音色的感受，“境有所觸，心能攝之；心欲所吐，腕能運之”——面人也可以成為普通人表現個性、抒發感情的“手腕”。

“現在我們有很多可以表達自己的方式。”郎佳子彧說道，“比如攝影、唱歌、畫畫之類的。但我想讓大家知道，我們許多的傳統藝術也是可以拿來做日常表達的，而非曲高和寡的。”

為此，他跟幾位合伙人創辦了一個工作室，計劃開發面人相關的文創產品、提供面人制作的課堂教學和體驗活動。雖說是“合伙人”，但其實多是郎佳子彧的同學、朋友，他們當中有的也是非遺傳承人、有的是學策劃的、有的諳熟媒體運營。

他們開設了微信公眾號“面人郎”，里面有個欄目叫“周六小課堂”，上面有郎佳子彧到不同地方、教不同的人捏面人的視頻。比如他去了珠寶店，教珠寶店老板的兒子捏恐龍；去了紋身店，教紋身師們捏各種各樣的面具；還到三里屯的酒吧，教酒吧店員捏公仔，讓人看到這項古老的技藝和各行各業碰撞的火花。

他去的更多的是小學、中學，教孩子們捏面人。他很“縱容”他們在課堂上的“胡來”。在他看來，這些“胡來”是一種不拘一格的自我表達。

有一次是教一所小學的孩子捏小黃人，當時底下坐著一個患輕微自閉癥的小孩。他起初也跟著大家一起做，可做到一半的時候就不再聽講，而是自己在那搗鼓。課講到一半時，郎佳子彧轉頭望去，這個小孩把自己快捏完的作品一下子毀了，揉成了莫名其妙的一團，“像一個現代雕塑”。

課后，小孩的母親很抱歉地跟郎佳子彧說：“我們這個小孩有點跟不上，有些落后。”“不，其實我也很難分辨他究竟是落后，還是超前太多。”郎佳子彧回答。

今年9月，郎佳子彧進入北京大學藝術學院讀研究生，他希望通過專業的藝術理論學習，更好地改造和推廣面人這項藝術。“我曾經想，難道全世界的小孩都會捏面人了，這就是我想要達到的目標嗎？其實不是。如果有更多的人用傳統藝術來表達自己，那便是勝利了。”郎佳子彧說道。